Статьи

15 главных шедевров Русского музея

Автор фото: Андрей Субботин. Источник: Википедия

Русский музей – уникальное собрание объектов культурного наследия в сфере русской живописи. Коллекция музея насчитывает тысячи картин разной тематики - работы художников прошлого и настоящего. Среди множества шедевров есть те, которые особенно выделяются своей необычностью и производимым эффектом на зрителя. Их надо обязательно увидеть вживую!


Подробнее о Русском музее

«Последний день Помпеи», Карл Брюллов, 1833

Автор фото: Adavyd. Источник: Википедия

Для полной исторической достоверности полотна художник лично присутствовал при раскопках города Помпеи, а также многократно консультировался с археологами и историками. Картина писалась живописцем на протяжении шести лет. В результате Брюллов был удостоен золотой медали от Парижской Академии художеств.


«Витязь на распутье», Виктор Васнецов, 1882

Автор фото: shakko. Источник: Википедия

Васнецов решил написать эту картину, так как был поклонником русского фольклора. Шедевр был создан по мотивам былины «Илья Муромец и разбойники». Существует около десяти версий картины «Витязь на распутье», в том числе пробный вариант полотна «Воин в шлеме с кольчужкой». От шедевра веет суровостью, а у зрителя возникает чувство безысходности, конца всех дорог.

«Девятый вал», Иван Айвазовский, 1850

Автор фото: shakko. Источник: Википедия

Картина считается одной из лучших работ Айвазовского. Император Николай I приобрел ее для своей коллекции. Художник мастерски передал реалистичность морского пейзажа. Небо на картине пришлось переписать заново, но в итоге получилось добиться невероятного эффекта в изображении лучей, пробивающихся сквозь тучи.


«Бурлаки на Волге», Илья Репин, 1873

Источник фото: Википедия

«Бурлаки на Волге» - картина периода раннего творчества Репина, а также самое известное полотно художника-передвижника, посвященное тяжелому народному быту. Вдохновением для создания работы послужили впервые увиденные художником бурлаки, работавшие на Неве. Они произвели на Репина сильное впечатление, поскольку их тяжелая жизнь контрастировала с жизненным благополучием других слоев общества.

«Лунная ночь на Днепре», Архип Куинджи, 1880

Автор фото: Adavyd. Источник: Википедия

Куинжди, который признан мастером в работе со светом и тенью, долго думал над художественным решением изображения великого Днепра. Полотно удивляет зрителей своим уникальным световым контрастом: черные тени дополняются светлыми бликами. Специально для показа шедевра в Петербурге, впервые за всю историю России, была организована выставка одной картины.


«Запорожцы», Илья Репин, 1891

Источник фото: Википедия

Очередной шедевр Ильи Репина, посвященный легенде времен русско-турецкой войны. Предание гласит, что по требованию османского султана запорожцы должны были покориться ему, однако ответом от запорожцев было письмо, полное насмешек. Практически все персонажи картины были срисованы с натурщиков.

«Оборона Севастополя», Александр Дейнеки, 1942

Источник фото: Википедия

Великая Отечественная война нашла отражение в картине Александра Дейнеки. Главная особенность шедевра в непропорциональности фигур. На фоне немецких захватчиков защитники родины выглядят гигантами. Дейнеки отмечал, что картина кажется ему «настоящей» и такими он бы хотел видеть все свои картины.

«Переход Суворова через Альпы», Василий Суриков, 1899

Источник фото: Википедия

Василий Суриков знаменит своими историческими картинами, которые украшают стены не только Русского музея, но и Третьяковской галереи. Картина «Переход Суворова через Альпы» была создана художником специально к столетию Швейцарского похода Суворова, чтобы подчеркнуть героический подвиг солдат. Для достижения максимальной достоверности в изображении Альп Суриков лично ездил в Швейцарию.


«Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», Василий Суриков, 1895

Источник фото: Википедия

Еще один шедевр Сурикова, изображающий сражение дружины Ермака Тимофеевича и войска сибирского хана Кучума. Два войска, словно две разбушевавшиеся стихии, сталкиваются друг с другом. Обилие изображенных исторических деталей свидетельствует о мастерстве художника. Масштабное полотно стало главным событием на двадцать третьей выставке Товарищества передвижников и вскоре было приобретено императором Николаем II.

«Черный круг», Казимир Малевич, 1923

Автор фото: shakko. Источник: Википедия

Самая известная картина Малевича – «Черный квадрат» стала настоящим фурором для русского авангарда. Однако «Черный круг» также представляет не меньший интерес для критиков и ценителей искусства. Малевичем было написано несколько версий картины, которые показывались на разных выставках. «Черный круг» и «Черный квадрат» были началом такого течения в живописи, как супрематизм.


«Заморские гости», Николай Рерих, 1902

Источник фото: Википедия

Николай Рерих, ставший известным благодаря гималайским пейзажам, писал также картины на народные сюжеты. Замысел полотна возник у художника во время путешествия по «великому водному пути» к Новгороду. В стиле написания видно влияние Куинджи. Однако Рерих не просто копировал, а руководствуясь принципами модерна сочетал эстетику прошлого с современным восприятием.

«Шестикрылый Серафим», Михаил Врубель, 1904

Источник фото: Википедия

Демоны и загадочные, мистические создания – излюбленный мотив Врубеля. «Шестикрылый Серафим» считается иллюстрацией к стихотворению Пушкина «Пророк». Работа пугает посетителей своей мрачностью. Некоторые эксперты связывают это с тем, что во время написания полотна Врубель был в глубокой депрессии и часто испытывал галлюцинации.

«У дверей мечети», Василий Верещагин, 1873

Верещагин – уникальный живописец, неоднократно побывавший на поле битвы. Благодаря своему опыту, Верещагину удалось написать картину, которая максимально реалистично показывает нрав восточных государств. «У дверей мечети» принадлежит к Туркестанской серии работ Верещагина, которая была написана им под впечатлением от путешествия по Средней Азии.


«Портрет Иды Рубинштейн», Валентин Серов, 1910

Источник фото: Википедия

Картина является ярким примером живописи русского модерна. Для картины позировала Ида Рубинштейн – знаменитая танцовщица и актриса. По словам автора, он нашел в ней воплощение Древнего Востока. Несмотря на то, что картина была приобретена и передана в Русский музей, учитель Серова Илья Репин не одобрил портрет.

«Смерть Комиссара», Кузьма Петров-Водкин, 1928

Автор фото: shakko. Источник: Википедия

Картина показывает один из моментов гражданской войны. Особенностью работы «Смерть комиссара» является то, что в ней гибель на поле боя показывается как обыденность. В композиции присутствуют голубые, зеленые и охристые цвета, благодаря чему создается впечатление пластически цельной работы.


Кроме выше представленных картин, советуем ознакомится с такими шедеврами, как:

  • «Супрематизм», (Казимир Малевич);
  • «Купчиха за чаем», (Борис Кустодиев);
  • «Портрет Ахматовой», (Натан Альтман);
  • «Мать», (Кузьма Петров-Водкин);
  • «Велосипедист», (Наталья Гончарова).


Фотографии

Популярные статьи

Это интересно